Una imagen de los primeros carteles dadas que aparecieron durante la reunión en Zurich

Victor Vimos y Perinola

Parece que una nueva generación de poetas nos invade, los irreverentes a la normas preestablecidas para la poesía, urbanos porque en cada uno de sus versos refleja los desaires que algunas veces todos recibimos, los pequeños instantes de reflexión que marcan una eternidad en nuestra mente. Es la perspectiva que tengo de Perinola sin duda uno de los mas actuales libros de poesía escrito por un joven como cualquiera de nosotros con el cual tengo el gusto de conversar casi a diario, es así como estos poetas se forman, de la vida cotidiana, de todas las situaciones que esta nos tiene preparada y de las cuales debemos sacar algo de provecho.

pOeMa DadA.......

Publicar el poema de Tristan Tzara es solo compartir un poco de la obra que este poeta escribió, alguna vez navegando por Internet lo descubrí, aún no recuerdo la dirección en donde lo halle, ese detalle me fue inútil ante la lectura que en el se hallaba, si la encuentro la publicare en este espacio, y como ya lo dije el afán de publicar este poema es únicamente compartir el instante que me atrapo en esos momentos.

Por: Tristan TzaraPoema-XIV"

Maquillar la vida en el binóculo -frazada de caricias- panoplia para mariposas, -he ahí la vida de las camareras de la vida. Acostarse en una navaja de afeitar y sobre pulgas en celo - viajar en barómetro - mear como un cartucho - cometer errores, ser idiotas, ducharse con minutos santos - ser golpeados, ser siempre el último - gritar lo contrario de lo que dice el otro - ser la sala de redacción y de baños de dios que cada día se da un baño en nosotros en compañía del pocero, - he ahí la vida de las camareras de los dadaístas. Ser inteligente - respetar a todo el mundo - morir en el campo de honor- suscribirse a la Deida Exterior - votar por Fulano - el respeto por la naturaleza y la pintura - aullar en las manifestaciones dadá, - he ahí la vida de las camareras de los hombres. "

La belleza no es común

Mirar a lo mas profundo de nuestro ser, da indicio de lo que realmente experimentamos, conceptualmente belleza es la percepción de la estética, en realidad la belleza es lo que cada uno percibe, quiero decir nuestro sentido visual y sensibilidad. Para unas personas la belleza de un objeto o ser es inigualable, mientras que para otras no es mas que algo trivial y cotidiano, para mí todo ser que sea incluido en la naturaleza y en nuestra mente posee una etérea belleza que difícilmente podrá ser comparada con otro, la estética tiene que ver con lo “feo” y lo “bonito” cada persona juzga y utiliza cualquiera de estos dos términos. Es así como queremos diferenciar a las cosas sin darnos cuenta que la belleza no es común, cada ser u objeto tiene una función especifica en el espacio y esto los hace hermosos. Platón definía a la estética como una realidad que se compone de formas que se encuentran más allá de los límites de la sensación humana, los objetos son imitaciones de esas formas de ahí que el hombre cuando realiza obras de arte solo plasma ese contenido sobre otro objeto, la manera de ver al mundo es un don que el ser humano posee, el cual le da el poder de no experimentar las mismas sensaciones de otro ser humano. Además de esto no nos podemos olvidar de la belleza fonética, un estremecimiento que sufre el alma, sea cual sea las notas y melodías que lleguen a nuestro cerebro, aplicaremos el mismo concepto de la visualización, lo que para unos les parecerá ruidos perturbadores a otros les llevara a imaginar un sin numero de cosas y nuevas experiencias a lo largo de dicha melodía, no podemos olvidarnos de aquellos cantos y recitales poéticos que enloquecen todos nuestros nervios, y nos llevan hasta un estado de éxtasis que ni nosotros mismos podemos explicar.Es así como cernimos a los objetos y seres del mundo, convirtiéndonos en seres con potestad de clasificar y encasillar al mundo en general.

J.T Leroy

Escudriñando entre páginas Web halle la síntesis de un libro llamado “Sarah” que cuenta la historia de un chapero y su madre, me llamo mucho la atención, esta obra escrita por alguien que sin imaginarse, se encuentra pisando el ancho e ilimitado mundo de la literatura, como nos cuenta su historia en Sarah, no se puede concebir la idea que este escritor logre dar un salto de una viciada existencia en lo mas profundo de los Estados Unidos, en esos lugares donde la mayoría de personas que no tenemos el privilegio de viajar pensamos que se trata de un paisaje de la industria cineasta norteamericana. De algún modo la leyenda de Leroy es algo que no deja de sorprenderme, el chico que grito puta, porque esa palabra evoca más de un significado, desde el punto de vista como se la tome, refleja mas el sentido de hacer lo que sea por el bienestar de un ser amado, por otro lado la falta de madurez con que la mayoría de personas la adopta y un ultimo grupo la admiración y placer que causa alguien que lleve este calificativo. Es por demás señalar que la vida de Leroy no fue del todo placentera obligado el mismo a ser puta, le costo demasiado entrar a las esferas literarias y ponerse al nivel de los mejores escritores contemporáneos, porque de cualquier manera es difícil revelar lo que nuestro interior esconde, pero definitivamente que es necesario.Sarah, es más que un libro de triste biografía, por lo poco que pude leer, cada frase pone en manifiesto una reflexión sobre muchos temas, a pesar de que es una situación poco común, veo desde un marco social que no todo en la vida es alegría, la felicidad es un instante que disfrutamos todos los seres humanos, alcanzarla completamente es imposible, la vida es un constante movimiento de situaciones que de una u otra forma alteran nuestra quietud y nos someten a padecer de alegrías y tristezas. Este libro presenta eso, un ser que a pesar de su inmunda existencia siente amor en su corazón porque Sarah es su madre, y se atreve a gritar a viva voz que fue una puta, se atreve a desnudar sus amargas vivencias, detalles que enriquecen aún mas su obra.De algún modo espero lograr obtener el libro y leerlo por completo, porque una vez que lo conoces quieres entrar en su interesante y mágico contenido.

Tristan Tzara y el moviviento Dadaista

Encontrar la esencia que nutre a nuestros sentidos, y afina nuestra alma, después de la incansable lucha de ser nosotros mismos, realza el ego que cada uno lleva en su corazón; dar a lo irreal un concepto sugestivo, ambicioso de ideas irracionales, abstractas, que oculten al sujeto para dar rienda suelta a la forma, color y permanencia en el espacio. Dar un concepto del dadaísmo es casi como encontrarse en un desierto de palabras, no se puede definir textualmente su significado, pero lo más importante no es conocer su significado, es conocer su esencia, hacia donde nos lleva y practicar la revolución intelectual que dada nos presenta, Evocar “dada” agregándole un toque, tecnológico, infeccioso y sofisticado, estrechar la distancia que hay entre la gente y el arte, destrozando todos los convencionalismos de esta manera, volvernos nihilistas, tontos del mundo real es algo que cabe en mi cerebro, dejarse arrastrar por lo que no es y no lo será es hasta cierto punto alimento para el espíritu, dejar a un lado la vida cotidiana y austera que la sociedad nos impone. Burlarnos de nosotros mismos, de lo que somos y de lo paradójicos que podemos ser, no tiene nada de malo ni siquiera me asusta esta idea, dejar fluir las emociones como un poema que nace del alma, sin importar que este sea bello o desagradable simplemente dejar fluir, así deben ser las emociones.Escribir con pasión sin mirar a nadie solo escribir, vomitar las palabras que en verdad salen de nosotros, ahí la diferencia de ser uno mismo.Dada es una nueva propuesta basada en un movimiento que yo considero la madre del anarquismo intelectual y afinado por otos estilos en la actualidad inhibiendo los estilos dogmáticos.Este movimiento destruye cualquier norma que englobe la escritura, pintura, o escultura se presenta como un rechazo a la sociedad caótica que se vivió a principios del siglo XX, la guerra es la peor invención del hombre y tan horroroso invento debía ser devuelto con algo parecido, si somos capaces de crear algo como esto por que debemos ocultar la realidad con cosas hermosas con paisajes que para mucha gente solo lo puede percibir en cuadros pintorescos, cuando la realidad es otra, ¿Debía haberse creado elCabaret Voltaire, ya que en su interior se albergo las más extravagantes pero sinceras manifestaciones artísticas, y nos muestra a un Tristan Tzara como un revolucionario escandaloso con la mente llena de falsas teorías que sin duda alguna solo las podemos interpretar como el anarquismo total, sus poemas sin duda me rejuvenece y me hace pensar las muchas cosas que cada cosa y cada persona encierra en este universo.

¿Cómo entendemos al arte?

Hace poco estuve en una reunión sobre la vida y obra de Picasso, de dicha reunión broto una pregunta, para muchos sin duda es una de las mas exactas y oportunas que se podía realizar a cuanto individuo creyente de conocer el arte se encontraba presente (me incluyo) ¿Cómo entendemos al arte?, es fácil analizar aquel cuestionamiento con otras preguntas como ¿Por qué la gente cree saber de arte cuando aprecia mas que unos cuantos garabatos y líneas sobre un lienzo? o ¿ No es mas fácil mirar el arte en cuadros que se aprecie algo real?. Pues bien, no son fanfarronerías pero para dar valor al arte es necesario conocer la vida de la persona que realizo la obra, a mas de esto no es querer interpretar el cuadro, al contrario es deleitar la mirada, con los colores que lo componen, es dejar volar nuestra imaginación con cada una de las figuras que se encuentran impregnadas sobre el material utilizado para la obra, y dejarse llevar por el mensaje de forma, color o proporción antes que pretender encontrar un sujeto o personaje principal, en el trabajo que realiza el artista. Es arte cuando por insignificante que sea el minuto que lo miras tus ojos se llenan de una alegoría que la notas repentinamente y tu mente se encuentra ávida de saber que se esconde detrás de todos esos símbolos y colores, no piensas sino en que la persona que pinto dicho cuadro estuvo atravesando un momento de inspiración pura que no todos los días tenemos las personas. Así es como se puede expresar una obra de arte, como la máxima inspiración con la que realizamos una obra sea de pintura, escultura, poesía o cualquier otra actividad que consideremos nosotros mismo como artística, pues ante de que la gente alabe nuestro trabajo es necesario alabarlo nosotros mismo, sentirnos bien con lo que hemos hecho, nadie podrá criticar nuestra obra pues solo el creador sabe hasta donde pueden llegar sus limites y es el único que nos puede dar la interpretación exacta de la abstracción que a realizado. Las cosas están ahí porque están, no necesitan ser retocadas o trabajadas, basta con ver al objeto para concebir la emoción que provoca una obra de arte. El arte es único y cada obra es única, la representación numerosa de un trabajo artístico pierde la calidad que se merece, no me refiero al material o a su calidad estética, me refiero a que la imaginación deja de ser un parámetro fundamental en la apreciación de dicho trabajo y pasa a formar parte de una colección de artesanías que alegraran y decoraran estéticamente una parte de nosotros o de nuestro hogar, pero en fin eso viene a ser otro tema que lo hablaremos en otra oportunidad.

Riobamba y Borges

Leyendo a Jorge Luis Borges, he encontrado en varios de sus textos o conversaciones publicadas aluciones a la palabra Riobamba, mejor dicho a la calle Riobamba, una de las tantas que cruzan la ciudad de Buenos Aires. Ello me ha llamado la atención; la asociación de esas dos figuras, la del ilustre escritor argentino y la del nombre de mi ciudad, Riobamba, fundada en 1534, dos años antes que la capital argentina, insita mi imaginación. Imaginar a Borges caminando por la calle Riobamba está bien, pero imaginarlo caminando por las calles de Riobamba es ciertamente borgeano más que riobambeño. Pero para la maquina de la imaginación todo es válido. Y da frutos.


Dice el maestro argentino en una plática en la que se refiere a ese sentimiento intransferible llamado miedo:

"Uno cree todo. A mí me habían hecho creer que el Palacio de las Aguas Corrientes, así lo llamaban antes, estaba lleno de agua. Yo creí entonces que era un gran tanque y tenía miedo que se inundara toda la ciudad si llegaba a romperse. Evidentemente no es un tanque de agua, pero yo tenía miedo que ocurriera eso. Tenía cinco años, claro".

Para nuestra información: el Palacio de las Aguas Corrientes está ubicado en el cruce de las calles Cordoba y Riobamba en Buenos Aires. Pueden consultar el dato en la siguiente referencia en la red

Saludo y razones

Habría querido que la dirección de este Blog fuese como su nombre, maquina, pero ello no me ha sido posible, el nombre ya lo tiene otra persona y no es posible usarlo. Ni modo, a cambio he tomado el vocablo latino "machinatio", muy cercano a "machina", que es de donde proviene nuestra palabra máquina y sus equivalentes en las lenguas romances y no romances.

Ciertamente que esta palabra utilizada en este medio virtual, por exelencia sinónimo de máquina, y con altas posibilidades de desaparecer o confundirse, entre las innumerables combinaciones que posibilita el término podría ser poco apropiada. Pero de todas formas he optado por ella; me gusta sus varias significaciones y su genealogía, su historia a través de los tiempos. Es recién en el siglo XVII que su uso empieza a hacerse frecuente en las distintas lenguas europeas. Su ingreso en ellas es sin embargo violento, vinó acompañada a la terminología militar, entendida como máquina de guerra o sinónimo incluso de guerra.

Pero su tradición es más antigua, más antigua que el mismo latín. La palabra viene del griego "machane" que significó "medio de ayuda, instrumento, máquina de guerra". Es de esta palabra de donde también nació el vocablo mecánica, y las dos del griego "mechos", definidas como "medio", "posibilidad".

Utilizo en la dirección electrónica la palabra "cartón", un término de origen italiano. La migración de esta palabra a nuestra lengua se da hacia 1660; "cartone" era, es, el aumentativo de la palabra italiana "carta" pero que en esa lengua significa papel (en latín charta).

Cartón y maquina. Maquina y cartón. La presición, peso y complejidad que deja ver el término máquina en compañía de uno enteramente maliable e inseguro, cercano al juego, dispuesto para la prueba, alterado por ellas o sencillamente desechable, da sentido a lo que quiero trasmitir en este weblog.

Máquinas de cartón como un hecho imposible pero desconcertantemente real, como estas máquinas en las que vamos escribiendo y leyéndonos que hacen de la virtualidad un hecho sensible y verdadero.

Desde Riobamba, al pie de esta bella montaña cuya altura apenas nos deja ver la que existe en otros sitios, empiezo a escribir en este blog sobre lo que leo ,escucho y constato; sobre lo que alcanzo distinguir o no puedo entender.

Sean bien venidos. Todos sus comentarios me serán de mucha ayuda.

En la foto una "maquina de agua", de Jean Tinguely.